□記者 李建成 徐松 文/圖

作為河南省非物質文化遺產傳承人，張振福從“捏泥人”到“燒陶人”，又從“燒陶人”變成“燒鈞瓷人”。他的每一次跨界并非是把非遺傳承變走樣，而是讓新的花樣兒增添了非遺產品的傳承價值和影響力，這就是張振福的藝術貢獻。

土氣才接地氣

認識和評價張振福不能拘泥于傳統眼光，而應該基于創意眼光。正是基于這樣的前提，才能發現他的作品里有著最基層的“土氣”、有著民俗文化的“農家樂”、有著泥與火之間的“藝術之新”。

張振福的作品很“土”。與所謂的新潮和先鋒藝術作品相比，張振福的作品反映的多是故土、鄉土、泥土。他的每一件作品，既有他的鄉土記憶，也有他的鄉土情感。“農”字是張振福的創作源泉，一個個栩栩如生的人物，所構成的一個個有趣的生活場景，都能勾起人們的鄉愁。

在現今城市化的大潮中，人們的生活發生了巨大的變化，不少人雖然遠離了農村，但人們依然懷念青山、綠水、村落、親人。這種“鄉愁”可能隨著時間的久遠越來越濃，像一壇老酒，在人們的心底發酵、揮發、彌漫，給收藏者留下了美麗的鄉土之夢。

農家樂留住鄉愁

張振福作品中的人物都有一個共同的特點，那就是快樂。他的作品不論男女、不論年齡，張大嘴巴、開懷大笑是人物的共同特征，這也代表他對生活的理解和審美追求。張振福這種放棄追求形似，不是一味地追求逼真，而是追求神似。呈現在收藏者面前的一個個活潑有趣、氣韻生動、形神兼備的人物，還有一個質樸、純凈、快樂的心靈世界和精神世界，這些恰恰是每一個人都心馳神往的“農家樂”。

創新更宜于傳承

從發現泥人碰撞易碎、遇水易損，張振福便歷盡艱辛、反復嘗試，終于像燒磚頭一樣，把泥塑燒成了陶塑；然而，從土黃色變成了磚瓦色，陶塑的顏色仍然單一、呆板，不能展示出泥塑的深層次神韻。于是，張振福大膽地將泥塑與鈞瓷結合起來，創造了一個不一樣的藝術世界。

用鄭州大學汪振軍教授的話說：“張振福是河南第一個給泥塑穿上鈞瓷衣服的人，也是第一個跨越泥塑與鈞瓷兩界的藝術家。傳統鈞瓷是在一件作品上蘸一種釉，而張振福的鈞瓷泥塑的不同之處在于局部抹釉、一件作品用幾種配方不同的釉。我們知道，鈞瓷的神奇之處在于它的窯變，在于它美麗的色彩。而張振福鈞瓷泥塑既保留了泥塑有趣的造型，又吸收了鈞瓷色彩豐富的優點，大大增強了傳統泥塑的藝術表現力。這就是一個難得的藝術創新！”

如今，從一個泥人經過1300℃的高溫之后升華為鈞瓷，張振福的泥塑不僅是物品價值的提升，更是藝術價值的升華。